Jean-Christophe Bailly / une image efface toutes les autres

"(...) la photo advient dans l'ouvert (qui est aussi cette infinie potentialité que décrivait Talbot) en y faisant quelque chose de fini: l'image latente, en venant, efface un instant toutes les autres images, elle se scelle dans sa propre venue, unique et définitive (...)"

Jean-Christophe Bailly / L'instant et son ombre, essai / Seuil / Fiction et Cie / p50

Fox Talbot / des proprietes qui pour la plupart demeurent latentes

"(...) Par temps lumineux, c'est comme si la nature détenait un pouvoir de création infini, dont on ne peut employer qu'une partie infinitésimale. Il est vraiment fantastique de penser que la totalité des flux solaires de lumière puisent posséder des propriétés si complexes qui, pour la plus grande partie, demeurent latentes et que la plupart des rayons disparaissent dans l'espace sans avoir rencontré d'objet. (...)"

Lettre à Herschel - 1840 - citée par Larry J. Schaaf, The photographic art of William Henry Fox Talbot, Princeton University Press, Princeton, 2000, p72 citée par Jean-Christophe Bailly / L'instant et son ombre, essai / Seuil / Fiction et Cie / pp45-46

Fox Talbot / le mystere de sa venue

"(...) ce que font apparaître les photogrammes, avec cette révélation du réel, c'est le régime de ressemblance autonome qui sera celui du photographique en général: l'image latente, en se manifestant, conserve le mystère de sa venue (...)"

Jean-Christophe Bailly / L'instant et son ombre, essai / Seuil / Fiction et Cie / p44

Caroline De Mulder / c'est l'idee que nous aimons

"(...) Le meilleur tango est celui que nous ne dansons pas. Souvent, c'est l'idée du tango que nous aimons. (...)"

Caroline De Mulder / Ego Tango / Champ Vallon / 2010 / p38

Herta Muller / le souvenir

"(...) J'ai souvent réfléchi à cette phrase, puis je l'ai écrite sur une page blanche. Le lendemain, je l'ai rayée. Le surlendemain, je l'ai remise dessous, biffée, puis récrite. Une fois la feuille remplie, je l'ai arrachée. C'est ça, le souvenir. (...)"

Herta Müller / La bascule du souffle / Gallimard / 2010 / p289

Brassai / beauté

"(...) La beauté n’est pas l’objet de la création, elle en est la récompense. Son apparition, souvent tardive, annonce seulement que l'équilibre, rompu entre l'homme et la nature, est une fois de plus reconquis par l'art. (...)"

Brassai / Du mur des cavernes au mur d'usine / Minotaure / nr 3/4 / décembre 1933

Paul Klee / le visible

"L'art ne reproduit pas le visible, il le rend visible."

Paul Klee / cité par Serge Sanchez / Brassai, le promeneur de nuit / Grasset 2010 / p351

Brassai / une geometrie latente revelee par la nuit

"(...) Brassai réinventait Paris à travers l'objectif de son Voigländer. L'obscurité gommait les détails, dessinait au charbon le quadrillage des pavés, l'alignement des grilles du Luxembourg, les rails du chemin de fer. Une géométrie latente, et que la lumière du jour dissolvait dans une surabondance de couleurs et de mouvements, apparaissait. (...)"

Brassai / cité par Serge Sanchez / Brassai, le promeneur de nuit / Grasset 2010 / p209

Brassai / prendre le voile

"Le voile noir que pendant longtemps dut revêtir le photographe est un symbole. Il signifie que l'homme d'images entre dans un ordre: l'ordre rigoureux du bromure d'argent. Il a renoncé à sa personnalité, à son "je". Désormais, il vivra sous l'autorité de la réalité et vouera son existence au culte des images."

Brassai / cité par Serge Sanchez / Brassai, le promeneur de nuit / Grasset 2010 / p175

Platon / une chose est visible...

"(...) A thing is not seen because it is visible,
but conversely, visible because it is seen (...)"

Souligné par Diane Arbus dans son exemplaire de "The works of Plato" (Diane Arbus, Revelations, Jonathan Cape, London, 2003)

Tout est reponse

"Tout est réponse, si seulement on connaissait la question"

Paul-Eerik Rummo (cité par Sofi Oksanen dans Purge / Stock / 2010)

Robert Capa / les rates du jour J

"(...)With his cameras held high to keep them from getting waterlogged, Capa was pulled aboard the LCI and was soon out of harm's way. He had used three rolls of film and exposed 106 frames. After reaching England, he sped by train to London and delivered his precious film for developing. (...)"

The Magnificent Eleven: The D-Day / Photographs of Robert Capa

"(...)Braddy, our lab chief, gave the film to young Dennis Banks to develop. Photographer Hans Wild looked at it wet and called up to me to say that the 35-millimeter, though grainy, looked "fabulous!" I replied, "We need contacts - rush, rush, rush!" Again I phoned Butler through the AP switchboard, but he could only bellow, "When do I get pictures?" Brandt's wirephoto of troops landing apparently unopposed had scarcely satisfied the West's desperate need to believe in the actuality of invasion. A few minutes later Dennis came bounding up the stairs and into my office, sobbing. "They're ruined! Ruined! Capa's films are all ruined!" Incredulous, I rushed down to the darkroom with him, where he explained that he had hung the films, as usual, in the wooden locker that served as a drying cabinet, heated by a coil on the floor. Because of my order to rush, he had closed the doors. Without ventilation the emulsion had melted. (...)

But on the fourth roll there were eleven frames with distinct images. They were probably representative of the entire 35-millimeter take, but their grainy imperfection — perhaps enhanced by the lab accident — contributed to making them among the most dramatic battlefield photos ever taken. (...)"

John Morris / The Magnificent Eleven: The D-Day / Photographs of Robert Capa

Diane Arbus / parler a l'esprit, pas a l'oeil

"(...) Les photos de Diane [Arbus] parlaient à l'esprit, pas à l'oeil, dit Jerry Ulesman (...)"

Diane Arbus, une biographie / Patricia Bosworth / Seuil / 2007 (traduction de Diane Arbus, A biography / 1985 et 2005) / p383

Diane Arbus / des chose que personne ne verrait

"(...) je crois que je prends des photos parce qu'il y a des choses que personne ne verrait si je ne les photographiais pas. (...)"

Diane Arbus, une biographie / Patricia Bosworth / Seuil / 2007 (traduction de Diane Arbus, A biography / 1985 et 2005) / p356

Diane Arbus / rien de reel

"(...) [Diane Arbus] était persuadée que, grâce à l'objectif, rien de mal ne pouvait vraiment lui arriver. Rien de réel tout du moins. Elle n'avait peur que d'une chose (...) de ce qu'elle avait au fond d'elle. Pas de l'extérieur. (...)"

Diane Arbus, une biographie / Patricia Bosworth / Seuil / 2007 (traduction de Diane Arbus, A biography / 1985 et 2005) / p282

Lisette Model / une tache de memoire

Diane Arbus raconte que "(...) Lisette [Model] m'a expliqué que l'appareil photo aussi était une chose très ancienne, que la tache de lumière sur la couche d'argent du film était aussi une tache de mémoire. (...)"

Diane Arbus, une biographie / Patricia Bosworth / Seuil / 2007 (traduction de Diane Arbus, A biography / 1985 et 2005) / p177

Jean-Philippe Toussaint / appareil ou film ?

"(...) à côté de moi, sur un siège vide, remarquai un appareil-photo abandonné, un petit instanmatic noir et argenté coincé dans un renfoncement de la banquette (...) Je n'avais pas eu l'intention de le voler, non. (...) (p102) (...) je compris que je ne pouvais plus reculer et (...) je commençai à faire des photos en toute hâte pour terminer la pellicule, des photos au hasard (...) appuyant sur le déclencheur et réarmant aussitôt (...) pour achever le plus vite possible le rouleau. (...) je retirai la cartouche de pellicule, que je rangeai dans la poche de mon manteau. (...) (p103) Regardant les vagues en contrebas, je sortis l'appareil de ma poche et, presque sans bouger, je le laissai tomber par dessus-bord, (...) (p106) (...) Cette nuit, j'ai volé un appareil photo, dis-je à voix basse. (...) (p111) (...) songeant que si j'avais gardé l'appareil-photo, j'aurais pu prendre quelques photos du ciel à présent (...) comme un portrait, un autoportrait peut-être, mais sans moi et sans personne (...) (p112) (...) Dans les jours qui suivirent, j'allai retirer chez le photographe les épreuves de photos que j'avais prises cette nuit-là (...) (p115) (...) Aucune des photos que j'avais prises moi-même cette nuit-là n'avait été tirée, aucune, (...) (p116)"

L'appareil photo (roman) / Jean-Philippe Toussaint / Les éditions de minuit / Paris 1988

Pierre Bourdieu / eprouver le pouvoir

«(...) L’attente est une des manières privilégiées d’éprouver le pouvoir, et le lien entre le temps et le pouvoir – et il faudrait recenser, et soumettre à l’analyse, toutes les conduites associées à l’exercice d’un pouvoir sur le temps des autres, tant du côté du puissant (renvoyer à plus tard, lanterner, faire attendre, différer, temporiser, surseoir, remettre, arriver en retard, ou, à l’inverse, précipiter, prendre de court) que du côté du « patient », comme on le dit dans l’univers médical, un des lieux par excellence de l’attente anxieuse et impuissante. (...)»

Pierre Bourdieu, «L’être social, le temps et le sens de l’existence», in Méditations pascaliennes, Paris, Seuil-Points, 2003, pp. 328-329. (source: editionspapier.org)

Pareille a des ailes

"L'attente est pareille à des ailes.
Plus les ailes sont fortes, plus le vol est long."

Djalal al-dîn Rûmi
Source: blog

Kristian BR Aars / La chose n'est pas la

"(...) L'attente joue un grand rôle dans la vie intellectuelle. Tantôt c'est une sensation, tantôt une image qui constitue l'objet attendu. L'intérêt du problème consiste en ce que, au moment de l'attente, la chose n'est pas là. (...)"

Kristian Birch-Reichenwald AARS(Die Erwartung) / in Edouard Claparède / L'année psychologique / Année 1901 / Volume 8 / numéro 8 / p470

Jean-Paul Sartre / du present, rien d'autre que du present

"(...) Je jetai un regard anxieux autour de moi : du présent, rien d’autre que du présent (...). La vraie nature du présent se dévoilait: il était ce qui existe, et tout ce qui n’était pas présent n’existait pas. Le passé n’existait pas. Pas du tout (...)"

Jean-Paul Sartre / La Nausée, dans Sartre, Oeuvres romanesques / Gallimard, Paris 1981 (1938) / p114

Le photographe impressionne avant la pellicule

"(...) Avant d'utiliser la pellicule sensible de son appareil pour recevoir l'image du monde, c'est le photographe lui-même qui est cette surface impressionnée ! (...)"

Serge Tisseron / Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient / Champs arts / Paris / 1996 / p120

Nadar / Le spectre impalpable

"(...) Nadar évoque avec poésie (...) l'homme devient capable de matérialiser le 'spectre impalpable qui s'évanouit aussitôt aperçu sans laisser une ombre au cristal du miroir, un frisson à l'eau du bassin' (...)"

Nadar cité par Serge Tisseron / Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient / Champs arts / Paris / 1996 / p90

Perte et retrouvailles

"(...) La photographie est, elle aussi, une façon de faire disparaître, puis de faire réapparaître un objet. L'obscurcissement de l'objectif de visée au moment de la prise de vue, dans certains appareils, symbolise cette perte de l'image suivie de ses retrouvailles. Mais c'est le moment du développement de l'image (...) qui évoque le plus précisément la seconde étape (...) l'image perdue dans le souvenir est retrouvée comme miraculeusement préservée sur le papier. (...)"

Serge Tisseron / Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient / Champs arts / Paris / 1996 / p84

Un rapport differe a l'image

"(...) La confrontation avec l'image n'est pas immédiate, comme dans le dessin, mais différée. L'angoisse néanmoins est identique, celle de ne fixer qu'une ombre. (...)"

Serge Tisseron / Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient / Champs arts / Paris / 1996 / p57

Serge Tisseron: sur les photographies non developpees

"(...) De nombreux films impressionnés ne sont pas donnés à développer et, parmi ceux qui le sont, un nombre appréciable d'entre eux n'est pas retiré. La photographie comme pratique de masse produit un nombre de plus grand d'images que plus personne n'aura le temps de regarder ! Tous ces 'déclics' sont-ils pour autant inutiles ? Bien au contraire ! Ils permettent, comme nous allons le voir, de soutenir le travail de la pensée. (...)"

Serge Tisseron / Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient / Champs arts / Paris / 1996 / pp 10 et 13

"(...) Celui qui détruit une image montre qu'elle témoigne pour lui d'une situation impossible à symboliser. (...) Telle est probablement la raison pour laquelle certaines photographies données à développer ne sont finalement jamais réclamées.(...) il est possible aussi que le geste de la prise de vue, avec l'ensemble des échanges qu'il médiatise avec l'environnement et avec soi-même, ait assuré une symbolisation suffisante des expériences vécues sur un mode sensori-affectivo-moteur. (...)"
Idem / pp29-30

"(...) D'où, d'ailleurs, peut-être, ces photos que nous renonçons à faire développer... par crainte de ne pas y retrouver la vie que nous avons rêvé capturer dans le moment de leur prise. (...)"
Idem / p56

"(...) il est possible d'aimer 'appuyer' sur le bouton sans se préoccuper de faire développer ses images. Seul importe alors le moment de la prise de vue, c'est à dire les opérations psychiques spécifiques qui lui correspondent. (...)"
Idem / p171

Benjamin Vautier / Ben / objet d'exposition

"(...) Les photographies de Ben, quant à elles, comme enfermées dans une chambre noire, sont plus confidentielles. Que se passe-t-il dans une chambre noire ? Des images apparaissent. D’autres sont latentes, enfermées dans une pellicule. Les pellicules qui ne seront jamais développées gardent leurs secrets. Tout en ne montrant rien, elles deviennent objet d’exposition, parce qu’un artiste s’en est emparé et l’a décidé ainsi. Ben remercie souvent Duchamp de lui avoir donné la clé et d’avoir ouvert une porte par laquelle l’art contemporain est passé. Le Musée de la Photographie André Villers a regardé par le trou de la serrure et remercie Ben d’avoir eu les bons déclics. (...)"

Source: LES LIMITES DE LA PHOTO / Ben et André Villers

"(...) L'EGO
Le photographe, comme le peintre, souffre d'ego.
Dès qu'il appuie sur le déclic son ego clignote : à moi à moi j'ai fait une bonne photo, à moi à moi à moi.
(...) QUELLES SONT LES PHOTOS QUE TU AS PREPAREES SPECIALEMENT POUR CETTRE EXPO ?
(...) Et puis il y a cette série où je ne fais pas la photo mais ou je décris la photo que j'aurais voulu faire et c'est au spectateur de l'imaginer.
(...) ET QU'EST-CE QUE TU AIMERAIS ?
(...) J'aimerais une photo de moi en train d'essayer de me rappeler d'une photo dont je ne me souviens pas (...)

Source: Les limites de la photo

Lamont Hamilton / la verite sur l'attentat sur JFK

"Prédictions 2010 de Lamont Hamilton
Lamont Hamilton est clairvoyant, et vit dans le nord de l'Alabama.
(...) Je ressens également la découverte de films non développés, concernant l'attentat qu coûta la vie au président Kennedy. Sur ces documents, apparaîtront des personnes impliquées dans cette tragédie. (...)"

Source: Besoin de savoir

Anonyme / Film n°07 non developpe

Anonyme / Film n°07 non développé

"(...) Vers la liberté
Souhaitant me libérer des appareils photographiques qui imposent des manières normatives de faire des images je ré-invente une machine photographique ouverte, primitive, abstraite, non saturée par les automatismes.
"En fait, l’automatisme est un assez bas degré de perfection […] Le véritable perfectionnement des machines, celui dont on peut dire qu’il élève le degré de technicité, correspond non pas à un accroissement de l’automatisme, mais au contraire, au fait que le fonctionnement d’une machine recèle une certaine marge d’indétermination. C’est celle-ci qui permet à la machine d’être sensible à une information extérieure."
En simplifiant au maximum la machine, je décide de réduire le sujet à la lumière qui lui est fondamentale. (...)"

"(...) À l'aide d'une lentille biconvexe, je concentre les rayons du soleil sur un rouleau de film 120 vierge et encore fermé.
La lumière brûle et perce successivement les différentes couches de papier, d'air et de polyester couché d'émulsion photosensible.
Je développe ensuite le film. (...)

Source: VM (le site original est fermé - juin 2012)

Revenir au temps d'avant la photo ?

"Resensitising film?
Hey, I have a theoretical question in regards to my research towards my final project in film school.
After I have shot some black and white film, and say developed it (but not fixed, and still in dark tank), is there a way to chemically remove the latent image, or to 'reset' the silver to it's original state, so that in theory I can dry the film in the dark and then use it to shoot something?
How about after toning? Or bleaching (but no fixing - ie: converting to silver bromide but no removal of silver from the film)? (...)"

Source: APUG

"How long to leave incorrectly flashed paper
I'm an idiot.
Last night while dealing with other frustrating issues in the darkroom I preflashed 10 sheets of Ilford WarmTone FB 8x10 at grade 1, or did I? Ahhh!
I left the filter out giving the paper about twice the exposure of a preflash. Given the relatively low level of the exposure, even with the filter out, do you think it would be safe to wait a week, let the latent image dissapear, and then do the preflash again and use the paper? (...)"

Source: APUG

Parfois, ca en vaut la peine

"(...) Sometimes it's worth it... (...)
Half a dozen shots later the moment was gone and everything was dull grey and dim again, but you better believe I got those half-dozen shots!

We'll see how they come out, but just the anticipation of knowing that the latent images are there is enough to compensate me for all the wet feet and uncomfortable changes of shoes from the rest of the day. (...)"

Source: APUG

Photographie ou image ?

"(...) The "latent image" seems to be good term for a photograph chemically locked into a piece of film before processing. (...)"

Source: APUG

Endommager volontairement des films

"(...) Purposely damaging color film
I want to experiment with creative uses of purposely damaging color film, mainly for distortion/color effects. (...) The key is, it has to enhance/distort the (latent) images up to the point of utter abstraction, but without entirely destroying the images or the film.. (...)

Why do it? Because the result is a one-of-a-kind image. And because that image so boldly contrasts with the photoshopped perfection that seems to surround us now. In an age when one can no longer trust the truth of the images we see, an image that is raw and imperfect can be a breath of fresh air.
As long as the damaged image presents something deeper than merely the damage done, I think this is an idea worth exploring. (...)"

Source: mattbellphoto / APUG

John Max / des photos du Japon jamais developpees

"(...) Le Canadien John Max, qui a vécu au Japon et y a abondamment photographié, n’a jamais développé ses films… (...)"

Source: email

"(...) Although John Max is an important (and somehow mysterious) figure in the history of Canadian photography, one does not encounter his work very often. Principally known for his Open Passport, his work has not been shown a lot since and he has been accumulating not only thousands of rolls of film (of which who knows how many are still undeveloped) (...)"

Source: Louis Perreault, John Max at Montreal’s FIFA

"(...) He left Montreal for Japan in 1974, a photographer with a growing reputation for his intimate, generous, often gentle portraits of an era. (...) the Canada Council gave Max a $25,000 grant. It was enough for him to spend nearly five years in Japan, where he lived, Monk says, "in a renovated chicken coop on a farm. He had no lab, no anything. The big worry was that he'd got all these photographs in garbage bags, and they'd be thrown out by mistake." (...) When Max came back to Montreal in 1979, he was convinced that he had taken some of the best pictures of his life. (...)"

Source: Montreal Gazette

Andre Villers / exposition à Charleroi

"(...) André Villers a exposé, lors de sa rétrospective au Musée de la Photographie [de Charleroi] en 1990, des bobines de films non développées (...)"

Source: email

Elle n'existe que pour moi

"(...) Je ne puis monter la Photo (...). Elle n'existe que pour moi. Pour vous, elle ne serait rien d'autre qu'une photo indifférente, l'une des mille manifestations du 'quelconque'(...)"

Roland Barthes / La chambre claire, Note sur la photographie / Cahiers du Cinéma, Gallimard, Seuil / 1980 / p115

Une certaine latence

"(...) Je venais de comprendre que tout immédiat, tout incisif qu'il fut, le punctum pouvait s'accomoder d'une certaine latence (mais jamais d'aucun examen). (...)"

Roland Barthes / La chambre claire, Note sur la photographie / Cahiers du Cinéma, Gallimard, Seuil / 1980 / p88

La photo dont je me souviens

"(...) Il arrive que je puisse mieux connaître une photo dont je me souviens qu'une photo que je vois, comme si la vision directe orientait à faux le langage, l'engageant dans un effort de description qui, toujours, manquera le point de l'effet, le punctum. (...)"

Roland Barthes / La chambre claire, Note sur la photographie / Cahiers du Cinéma, Gallimard, Seuil / 1980 / p87

Le choc de la revelation

"(...) car le 'choc' photographique (bien différent du punctum) consiste moins à traumatiser qu'à révéler ce qui était si bien caché, que l'acteur lui-même en était ignorant ou inconscient. Partout, toute une gamme de 'surprises' (...)"

Roland Barthes / La chambre claire, Note sur la photographie / Cahiers du Cinéma, Gallimard, Seuil / 1980 / p57

Roland Barthes / Toujours invisible

"(...) Quoi qu'elle donne à voir et quelle que soit sa manière, une photo est toujours invisible: ce n'est pas elle qu'on voit.(...)"

Roland Barthes / La chambre claire, Note sur la photographie / Cahiers du Cinéma, Gallimard, Seuil / 1980 / p18

Fedor Dostoievski / percevoir dans une image

"Est-il possible de percevoir dans une image ce qui n'a pas d'image ?"

Fedor Dostoïevski / L'idiot / cité par Jérome Thélot / Critique de la raison photographique / Encre marine / Edition les Belles Lettres / 2009 / p53

Nadar / aleas de la photographie aerienne

"Comment peut-il se faire qu'invariablement, inexorablement, je n'obtienne qu'une série de plaques voilées, d'un noir de suie, sans un indice, un soupçon d'image ? D'où vient-il que, comme sous un sort jeté, je ne puisse sortir de ces glaces opaques, fuligineuses, de cette nuit qui me poursuit ?"

Nadar / Quand j'étais photographe / 1900 pour l'édition originale / Babel / Actes Sud 1998 / p32

Barry Gifford / la plus reelle, la plus vraie ?

"(...) Quelle était la différence, se demandait-il, entre l'existence éveillée et l'existence rêvée ? Laquelle était la plus réelle, laquelle la plus vraie, s'il faut choisir ? (...) [Il] ne pu faire de distinction claire entre les deux. Il se dit qu'elles étaient toutes deux (...) constituées de deux tiers de lucidité et d'un tiers d'imagination (...)"

Barry Gifford / Une éducation américaine / 13E Note Editions / Paris / 2010 / pp334-335

Alain Bergala / absence

"Ce serait considérablement réduire la photographie que de l'amputer de sa dimension d'absence, de perte, de ratage et de ne vouloir continuer à y voir, inlassablement, qu'un rendez-vous réussi avec le réel."

Alain Bergala

Max Heinrich Trender / Une societe en latence ?

"D’abord, il y a ce temps de réaction qui nous impose une réalité passée. L’oeil perçoit avant que le cerveau ne conçoive. Le stimulus met un certain temps avant que d’être intelligible. S’agit-il d’une inertie temporelle trahissant de susceptibles activités mentales ou d’une immobilité attentiste?
Nos sociétés semblent mettre un temps infini à adapter leur comportement face aux évolutions de leur environnement. Quand le temps de réaction n’en est plus à des centièmes de seconde mais dépasse plusieurs années, pouvons-nous être certains qu’il ne s’agit plus d’une latence due au traitement de l’information (percevoir ne serait donc pas comprendre!)? Ou bien sommes-nous face à des indicateurs dissimulés amenés à apparaître ultérieurement? La captation du signal ne permet pas forcément la perception de celui-ci. La photographie en reste un exemple criant. L’image exposée sur les sels d’argent de nos agonisantes pellicules ne se révèle qu’après un procédé complexe. Sans cette intervention, cette information reste dormante.
D’ailleurs ne sommes-nous pas à l’ère généralisée de la ‘‘Latence’’? Avant, parmi nos artefacts, seule l’image dominait dans ce champ. Maintenant, plus rien n’y échappe. Texte, son, vidéo, dessin, courrier, même le mode d’emploi du robot ménager dernier cri, sont transposés dans une forme numérique nécessitant de passer par un procédé technologique pour être décryptée. Nous dépendons de processus de plus en plus complexes pour voir ce qui ‘‘est’’ ou ce qui pourrait ‘‘être’’.
‘‘Que la lumière soit et la lumière sera peut-être!’’
Ceci nous amène à la question que ne s’est probablement pas posée le Docteur T. Harvey quand il a découpé le cerveau d’Albert Einstein en 240 petits morceaux impropres à la consommation : ‘‘Et l’art dans tout ça…’’
Serait-il l’un de ces indicateurs traduisant l’avènement de modifications futures ou bien l’artiste n’en serait qu’à transposer uniquement dans son art ce que tout le monde sait déjà. Est-il victime de cette ‘‘temporalité’’ comme le commun des mortels ou détient-il les clefs, les indices nous permettant de sortir de la torpeur de notre inertie, de l’empêtrement de cette ‘‘Latence’’ sans doute, propre à notre état d’Être Humain."

Source: Max Heinrich Trender / Le thème 2010 "latence" / FORUM DE L’IMAGE

JF Cholley / Un travail de distanciation

"(...) Il y a dans le procédé de tirage à la gomme bichromatée un rapport physique avec l'image et la matière: je suis comme un enfant jouant avec l'eau dans la boue. L'image latente est contenue sous une couche de terre (pigment) qui va se révéler après un dépouillement dans l'eau de peut-être plusieurs heures.
Cette technique inclut une distanciation pour transformer le réel en image, le procédé même permet de se débarrasser de l'excédent de matière par intervention manuelle, d'épaissir certaines parties, de faire disparaître les détails anecdotiques, l'image prend du poids au sens propre et au sens figuré, la terre se superpose dans les ombres et donne une impression de troisième dimension... (...)"

Source: jean-françois CHOLLEY / GOMME BICHROMATEE stage 24/25/26 juillet

Jean Lauzon / La photographie, fille de l’alchimie

"(...) Les opérations alchimiques fondamentales, sublimation, filtrage et cuisson (...), peuvent se comparer au point de s’y identifier aux trois principales étapes de l’apparition d’une image photographique: latence, révélation, fixation. Ainsi peut-on y voir les trois étapes du Grand-Oeuvre: noir, blanc et rouge.

L’image latente se forme dans la chambre noire, ni plus ni moins que «l’instrument fondamental de la manipulation, c’est le four hermétique, l’athanor» (...). « La véritable clef de l’oeuvre est cette noirceur au commencement des opérations» (...). Travail sur la matière qui se putréfie dans le vase alchimique, travail par la lumière qui transmute les halogénures d’argent insolés en argent métallique noir (...): d’une image latente on passe à l’apparition d’une image. On distille ainsi, en les distinguant, les sels d’argents touchés par la lumière des autres non insolés. (...)"

Source: La photographie, fille de l’alchimie / Jean Lauzon

Freud / Inconscient et photographie

"(...) Freud a révélé l’inconscient seulement quelques décennies après l’apparition de la photographie et le fait que des images latentes pouvaient rester très efficientes au fond de notre psyché qu’il nommait le « çà ».
La photographie se présente alors comme une sorte d’apparition qui se nourrit du paradoxe apparent de sa nature illusionnelle tout en cultivant la certitude irrationnelle qu’elle est la seule à retenir et à révéler un invisible et à le conserver. Elle serait dans ce sens «la relique du réel» ou le «certificat de réalité». (...)"

Source: Gilles Verneret / Peinture et photographie

La madeleine de Proust selon Brassai

"Lorsqu’il est frappé par un son, une saveur, ayant la vertu mystérieuse de ressusciter une sensation, une émotion, il est irrésistiblement entraîné à assimiler ce phénomène à l’apparition de l’image latente sous l’effet d’un bain de révélateur."

Source: Brassaï, Marcel Proust sous l’emprise de la photographie (Gallimard) cité par Chris Marker

Photographie Spirite

"(...)Le magicien, tenant un cadre à la main ou suspendu à deux cordons, annonce à son auditoire qu'il va créer sous leurs yeux la photographie d'une célébrité sur une feuille de papier blanc préalablement visitée et marquée. Le cadre est placé devant la lumière pour prouver que le verre n'a subi aucune préparation. Le papier est placé dans le cadre, ensuite on procède au choix du sujet à faire apparaître. Au bout de quelques secondes, et sans aucune couverture ni changement, les traits s'accusent petit à petit et forment le portrait choisi, très ressemblant en teinte brunâtre, semblable à une photographie, l'image est retirée du cadre et donnée à vérifier. Ce truc est déconcertant et absolument incompréhensible.

Explication

Tout le secret de cette extraordinaire création spirite repose sûr un effet chimique des plus simples. Les feuilles de papier, d'apparence ordinaire, sont de véritables photographes au gélatino bromure d'argent, dont l'image a provisoirement disparu dans un bain de blanchiment très connu en photographie. Le cadre est des plus ordinaires et simplement muni d'un volet à charnières, qui permet de presser le papier sur la feuille de verre. Ce volet est garni d'un feutre, lequel est humidifié à l'aide d'une solution ammoniacale à 15 %. Ce sont les vapeurs d'ammoniaque qui, en traversant le papier, engendrent l'image latente. (...)"

Source: Apprendre des tours de magie

Une enquete policiere

"Le détective John Bergen est chargé d’une mission difficile, il doit retrouver la trace d’un dangereux criminel ayant commis plusieurs délits majeurs.
Il ne dispose que d’un seul indice, un film trouvé sur le lieu considéré comme la dernière « planque » possible du malfrat.
Le détective n’ayant aucune notions scientifiques , ainsi que dans le domaine de la photographie, pouvez-vous l’aider à démasquer le coupable de cette série de délits ?"

Dossier pédagogique / Université catholique de Louvain- LLN / Réalisation d’une situation problème / Travail réalisé dans le cadre du cours Epistémologie de la chimie (chim2510) / par Wilmet Stéphanie / Année académique 2001-2002

Appareil photographique amusant a double exposition

"(...) APPAREIL PHOTOGRAPHIQUE AMUSANT REUTILISABLE A DOUBLE EXPOSITION

(...) Appareil photographique amusant offrant un repérage précis d'une image latente à l'intérieur d'un cadre d'image, les images suivantes étant placées sur la bande de film (16) par exposition du film se trouvant dans l'appareil. Les bobines de film (16) sont pré-exposées avec l'image latente d'une illustration placée dans les cadres d'image. Des caches sont insérés dans la fenêtre de cadrage de l'appareil pour couvrir la portion du cadre d'image contenant l'image latente. Pour imprimer l'illustration sur la bande de film pré-exposé, on utilise une bande de film de formation d'images (12) formant une boucle continue. On fait tourner cette boucle continue qui porte des illustration multiples (82), une portion de la bande de film se trouvant en contact avec une portion de pellicule pour transférer les illustration de la bande de film sur une bande de pellicule au mètre. La pellicule au mètre est avancée pendant qu'une source lumineuse expose la pellicule lorsque cette dernière est en contact avec la bande de film. Le rouleau de pellicule pré-exposé est perforé (98) de trous d'entraînement (96) présélectionnés correspondant à la longueur de la bande de film, de manière à former un trou d'entraînement de référence sur chaque longueur de film coupé sur le rouleau de pellicule, avant de les charger dans des boîtes. Ces boîtes sont placées dans l'appareil photographique amusant, permettant pour juxtaposer une seconde image latente à l'illustration. L'appareil photographique amusant dispose d'un mécanisme d'avance amélioré qui permet de déplacer et de positionner le film avec précision au moyen d'un comptage des trous d'entraînement, de manière à réaliser un repérage amélioré des images multiples juxtaposées dans les cadres d'images, et de charger le film à la lumière du jour. (...)"

Fiche technique WO 9823998 / IMPI (Insituto Mexicano de la Propiedad Industrial) / DOBBS, GREGG, T, ; DOBBS, LOURA, L, ; DOBBS, JOHN, M

Henri Van Lier / une affaire de noir...

"(...) C'est donc en toutes sortes de sens que la photographie est bien une affaire de noir. Pour ses rouleaux de pellicule et de papier vierges, pour ses boîtiers, pour ses laboratoires de développement et d'impression, ce qu'il y a de premier, comme pour les espaces instellaires, c'est la nuit, la non-lumière dans quoi se manifestent ponctuellement, incidemment, des éventualités lumineuses, surgies de l'ombre et retournant à l'ombre. Le photon photographique ne traverse la nuit de l'appareil que pour refaire de l'ombre, le négatif de l'image latente. Et ce noir tient dans une chambre, avec ses œuvres secrètes et génitales. On ne parle là que de bobines, d'imprégnateurs, de bains, de développateurs et de révélateurs. La photographie est plus utérine que phallique. L'architecte, le danseur, le peintre, le sculpteur, l'artisan, l'écrivain travaillent dans la chambre claire ; même leurs nuits sont éclairées de lumières. Le photographe se meut dans la chambre noire, et il y fait toujours, pour finir, rentrer les futurs regardeurs avec lui.

La photographie est même l'expérience la plus vive de ce que le physicien appelle une boite noire, celle dont on voit bien l'entrée (input) et la sortie (output), mais sans jamais trop savoir ce qui se passe entre les deux. (...)"

Source: Première partie: TEXTURE ET STRUCTURE DE LA PHOTOGRAPHIE / Ch. 6 - LA RÉALITÉ ET LE RÉEL / LE COSMOS-MONDE ET L'UNIVERS / L'ÉVENTUEL ET LA BOITE NOIRE / Henri Van Lier / Philosophie de la Photographie in Les Cahiers de la Photographie, 1983

Dorothea Lange / le familier devient mysterieux

"(...) Just to show something, anything, in the photographic view is to show that it is hidden. But it is not necessary for photographers to point up the mystery with exotic or exceptionnaly striking subjects. When Dorothea Lange urges her colleagues to concentrate on 'the familiar', it is with the understanding that the familiar, rendered by a sensitive use of the camera, will thereby become mysterious. (...)"

Susan Sontag / On photography / Penguin Books / 2002 pour l'édition consultée / p121

Diane Arbus / un secret absolu

"(...) A photograph is a secret about a secret (...) The more it tells you the less you know. (...)"

Diane Arbus citée par Susan Sontag / On photography / Penguin Books / 2002 pour l'édition consultée / p111

Walt Whitman / une beaute partout latente

"(...) I do not doubt but the majesty & beauty of the world are latent in any iota of the world... I do not doubt there is far more in trivialities, insects, vulgar persons, slaves, dwarfs, weeds, rejected refuse, than I have supposed. ... (...)"

Citation de Walt Whitman en introduction d'un livre de Walker Evans, reproduit par Susan Sontag / On photography / Penguin Books / 2002 pour l'édition consultée / p29

Charles Baudelaire / une oeuvre finie

"(...) une oeuvre faite n'est pas nécessairement finie; une oeuvre finie n'est pas nécessairement faite (...)

Charles Baudelaire

Andre Breton / Un cryptogramme

"Il se peut que la vie demande à être déchiffrée comme un cryptogramme."

Nadja / André Breton / Gallimard - Folio / 1964 / p133

Jerome Thelot / la latence du livre

Ca ne m'était plus arrivé depuis très longtemps, mais je viens de recevoir par Amazon - Quoi de plus numérique que ce site ? - "Critique de la raison photographique" de Jérome Thélot.

Le propos n'est pas là, seulement que ce bouquin n'est même pas coupé! Je vais devoir donc prendre un coupe-papier - Mais cet objet n'est-il pas définitivement passé au musée ? - et en trancher l'un après l'autre les livrets et les pages avant d'avoir accès au contenu...
Si je ne le fais pas, l'essentiel de ce contenu m'est invisible, sauf pour quelques pages, mais que l'on dirait choisies au hasard. Elles ne le sont en fait que selon une logique purement technique.

Le livre avait donc lui aussi sa latence et, comme la photographie, serait affecté d’un délai qui en retarderait la lecture.
Mais, évidemment, comparaison n'est pas raison!

Christine Buci-Glucksmann / une vision etroite et incomplete

"(...) Que signifie alors la notion d' "image latente" ? Elle désigne l'image qui existerait en puissance sur le film exposé avant que ce dernier soit développé. Or il n'y a pas une image latente, mais une potentialité d'images latentes qui sera réalisée d'abord limitativement avec le négatif et ensuite sans limite avec l'infinité de photos possibles. Cette notion même d'image latente relève donc d'une vision étroite et incomplète de la photographie qui occulte l'inachevable pour, en dernière instance, se retrouver avec les présupposés généraux de la photographie réalistique. (...)"

L'art à l'époque du virtuel / Christine Buci-Glucksmann / 2003 / 243 pages / page 28

Totalement automatique ?

First Person : "Is that camera fully automatic?" Second Person : "No. You have to take the film to the chemist!" - Anonymous

Source: photo quotes

Saint Exupery / Faute de patience

"(...) Alors, faute de patience, comme j'avais hâte de commencer le démontage de mon moteur, je griffonai ce dessin-ci.
Et je lançai:
- Ca c'est la caisse. Le mouton que tu veux est dedans.
Mais je fus bien surpris de voir s'illuminer le visage de mon jeune juge:
- C'est tout à fait comme ça que je le voulais! (...)"

Antoine de Saint-Exupery, Le Petit Prince, Gallimard NRF, 1946, pp14-15

Cynthia Way / de l'image latente a l'artiste latent

"(...) Photography is all about process. The latent image becomes manifest because of process. (...)

(...)Technique and process are often what captivate students most. They enjoy learning about how to operate the camera and compose an image. They are entranced by the magic of watching the latent image appear in the darkroom. (...)

(...) With each image, students see more in themselves. It is as if they are pursuing their own mercurial reflection through photography. Making the latent materialize is powerful. Helping latent photographers become young artists, able to articulate their deepest feelings and ideas, is a thrilling educational gift. (...) "

Source: International center of photography / Focus on Photography / A Curriculum Guide / by Cynthia Way

Tod Papageorge / Un acte de foi

"As anyone who has used a camera should be reminded, this process is essentially a blind one and, initially, a matter of faith: a photograph is, upon exposure, only a latent image (necessarily unviewable, therefore mysterious) until a negative is produced. But even then, that negative represents something that any photographer, no matter how experienced, can only insecurely imagine as he exposes his film; that is (...), the reduction of the blooming, often febrile, world caught in his camera into a bloodless picture."

Source: Tod Papageorge on Robert Adams - The Missing Criticism - What We Bought

Geoffrey Batchen / Investir une image latente

“When is a photograph made?” asks photo historian Geoffrey Batchen. Is it when the photographer presses the shutter, or when a frame is selected for printing, “investing a latent image with the personal significance of selection, labor, and, most crucial of all, visibility?” Or perhaps a photograph only comes into existence when the image is exposed to public gaze, “adding itself to a culture’s collective visual archive . . . to enact some sort of residual effect.”

Geoffrey Batchen, Each Wild Idea: Writing, Photography, History / Cambridge, Mass. / MIT Press, 2001/, p83
Cité par Jeffrey Mifflin in "“The Story They Tell”: On Archives and the Latent Voices in Documentary Photograph Collections"

Vivian Maier / her discovered work

"Vivian Maier - Her Discovered Work

(...) Vivian Maier, a street photographer from the 1950s - 1990s. Vivian's work was discovered at an auction here in Chicago where she resided most of her life. Her discovered work includes about 100,000 mostly medium format negatives and a ton of undeveloped rolls of film. Born February 1, 1926 and deceased on Tuesday, April 21, 2009. (...)

(...) Out of the roughly 100,000 negatives I have in the collection, about 20-30,000 negatives were still in rolls, undeveloped from the 1960's-1970's. I have been successfully developing these rolls. I still have about 600 rolls yet to develop. I must say, it's very exciting for me. Most of her negatives that were developed in sleeves have the date and location penciled in French (she had poor penmanship). (...)"

Source: Blog de John Maloof

(...) "@Pachinko: The first batch of rolls came out a bit thin but mainly usable. It was only after developing about 100 rolls that I realized I should be pushing these. Since then, they have been fine. She used Kodak Tri-X 120 film. Every roll was hand labeled in French. (...)"

Source: Flickr

Et une photo du matériel trouvé

Magique / Cinq a six dissociations sur un million d'atomes

"Le film est impressionné par la lumière. Cet effet ne peut être détecté physiquement : l'image est dite latente . Elle est révélée par le traitement chimique.

Les photons qui atteignent le grain de bromure d'argent dissocient ceux-ci, par effet photo-électrique (arrachement d'un électron à l'ion Br- qui devient atome Br), en atomes de brome et d'argent. 5 à 6 dissociations de ce type dans un seul cristal (soit un million d'atomes) constitueront pour ce cristal l'image latente qui persistera jusqu'au développement, où chacune constituera un germe de développement.

Un délai entre l'exposition et le développement permet à ces dissociations de se recombiner lentement ; d'où, en photographie grand public le conseil de ne pas laisser trop longtemps une pellicule dans un appareil photo. Ce problème ne se pose pas en radiologie où l'on n'a guère de délai entre exposition et traitement."

Source: Le film photographique / univ Rennes

Herve Guibert / Je ne sais meme pas si...

"... Je te photographie comme si je faisais une provision de toi, en prévision de ton absence (...) Ces photographies (...) je ne sais même pas si je les tirerai un jour (...) mais (...) je sais que je pourrai avoir recours à ce petit rouleau, et développer ton image..."

Hervé Guibert / L'image fantôme / Les éditions de Minuit / 1981 / p164

Daguerre / Le saut de l'image latente

"Il s'agit de la découverte de l'image latente, et du principe corollaire du développement. Fondée sur un état d'invisibilité de l'image, cette opération d'après-coup représente un haut degré d'abstraction et de maîtrise du processus photochimique, qui transfère l'essentiel de la question de la sensibilité du support sensible à l'agent révélateur, et déplace le moment clé du processus du stade optique (l'enregistrement de l'information) au stade chimique (la formation de l'image). Comme la plupart des premiers progrès de l'enregistrement photographique, ce principe est [p. 11] découvert empiriquement, par tâtonnements successifs, sans donner lieu à une formulation explicite ­ ce pourquoi toutes les histoires de la photographie hésitent à en fixer la date."

Source: Daguerre ou la promptitude / Archéologie de la réduction du temps de pose / André Gunthert

Columbia Shuttle debris...

"Shuttle: Columbia ... Jan. 16, 2003 ... Columbia and crew lost during entry 16 minutes before landing Feb. 1, 2003

... The STS-107 crew poses for an in-flight portrait. A roll of unprocessed film containing this photo and several others was recovered among the debris. "

Source: NASA

Aaron Dodds / Very fun !

"Friday, August 27, 2010
Grenade Games......2007
So I found a bunch of unprocessed film that I had shot with a Holga Camera, at least thats what I assumed. Well I was right, but what was really cool is the time capsule effect processing 3 to 4 year old film gives you. I think I will do this again soon. Very fun!"

Source: Aaron Dodds Photography

How long can you turn it in for film to be developed?

"How long after a disposable camera has expired can you turn it in for film to be developed?

... There is no limit to how long the film can be in the camera before it is processed. The processing of color negative film has not changed since disposable cameras were introduced.

... Exposed film as old as 70 years has been sucessfully processed.
Film from a failed mountain climbing expedition was found, sent to Kodak and processed with acceptable results. The film was naturally preserved by the cold and dry mountain climate.
"

Source: Waterproof Camera, Waterproof Digital Camera, Disposable

Found Films

"Found Films / Posted on March 4, 2010 by By Andrew

... Before I begin looking at these matters, it’s worth defining exactly what a ‘found film’ is. There are two types of found film: processed and unprocessed. Unprocessed films are those yet to be developed and, depending on their age, may require a great deal of care when processing them. These days, most unprocessed rolls come from cameras that have been sold with a half-used film inside, but as the camera world moves into digital, these are becoming hard to find. ...

...
# Flick Found Film group
# Some interesting Found Films on Westford Comp
# More Found Film-Pacific Tides
..."

Source: Holga Blog

Idea - "unprocessed film" exchange

"Idea - "unprocessed film" exchange

OK, this may sound strange...

Everyone is paired off with someone who is "format compatable".

The participants shoot 2 identical (short) rolls of film (or 2 sheets) of the same subject - all shot at the exact same exposure and composition, subject of shooters choice. The shooter processes one roll or sheet, then sends the other roll or sheet unprocessed to another member. The recipient then soups the film in the chemistry of their own choice. Each person then makes 2 identical prints using their own method of choice, one of which is then sent back to the shooter for comparison.

In the end, each person winds up with 2 different prints of their subject, 2 different prints of their partners subject.

Of course, a couple of other ground rules would have to be set, but I think it might be a lot of fun.

Sound good, or is this just an asinine idea and I'm just crazy?"

Source: APUG Forum (Analog Photography Users Group)

Henri-Francois Imbert sur la Plage de Belfast

Sur la Plage de Belfast un document de Henri-François IMBERT

" Il était une fois une caméra achetée d'occasion à Belfast, offerte en cadeau à un ami et qui contenait un film non développé dont on ignorait tout. Dans les mains du jeune réalisateur Henri François Imbert, cette histoire réelle mais simple, simple, simple se transforme rapidement en un récit émouvant et extraordinaire qui se double d'une enquête aussi inattendue que passionnante. Il part à la recherche des derniers propriétaires de la caméra. En tête une série de questions : pourquoi avoir abandonné la caméra avec un film non développé ? Qui sont ces gens ? Les quiproquos, les malentendus ne manquant pas mais c'est compter sans la persévérance de notre réalisateur qui retrouvera la famille et connaîtra les raisons pour lesquelles le film fut interrompu et la caméra vendue. Une histoire humaine, sensible. Au-delà de l'anecdote du document, les téléspectateurs pourront découvrir toutes les étapes qui accompagnent généralement un document depuis sa réception jusqu'à sa diffusion sur antenne. C'est un peu le travail quotidien de l'équipe d'Inédits qui se trouve ainsi illustré indirectement.

Inédits un programme conçu et produit par André Huet assisté par Monique Lebrun, Martine Preyat et Jeanine Delmarcelle"

Source: RTBF / Inédits

TROUVE : rouleau de film (non developpe)

"TROUVÉ : rouleau de film (non developpé)

Bonjour!
Le dimanche 25 avril, j'ai trouvé un rouleau de film (pellicule) non développé, quelque part sur l'île de Montréal. Si vous pouver me donner quelques détails qui prouveraient que le film vous appartient, je vous l'enverrai par la poste. Si vous ne voulez pas me donner votre adresses, demandez le service "Poste restante" de Postes Canada."

Source: Kijiji (Montréal)

Hadjithomas, Joreige / 180 secondes d’images rémanentes

"Joana Hadjithomas et Khalil Joreige. Nés en 1969 à Beyrouth (Liban).

180 secondes d’images rémanentes est une oeuvre composée des photogrammes provenant d’un film tourné par l’oncle de Khalil Joreige, enlevé le 19 août 1985 et toujours porté disparu à ce jour. En 2001, les deux artistes retrouvent les films 8 mm lui ayant appartenu. Après développement, le film est sorti voilé. On y perçoit des images blanches où parfois s’agite une ombre, le toit d’une maison, un groupe de quatre personnes. A travers la blancheur de la pellicule, une image ressurgit, toujours là comme si elle ne pouvait être estompée, présente mais fantomatique. Les artistes ont fait imprimer ce film, non développé. Toutes les images de cette bobine super 8 ont été individualisées, découpées et placées côte à côte pour constituer une mosaïque de 4500 vignettes. L’oeuvre évoque les deuils impossibles des guerres dont les mémoires sont niées."

Source: Art à la pointe / Dossier de presse

Voir aussi sur les mêmes auteurs: amnésies libanaises

Affaire Vanessa Lagesse

"AFFAIRE VANESSA LAGESSE - Un film non développé encore dans l’appareil saisi depuis cinq ans

Le magistrat examinait la caméra présentée par le scene of crime officer, le constable Poonoosamy Mooneesawmy. Il révèle que la pellicule encore dans l’appareil n’a pas été développée. C’est la stupéfaction dans la salle d’audience.
Me Ivan Collendavelloo, senior counsel, avocat de l’accusé Bernard Maigrot, crie au scandale. “C’est surprenant de constater que cette pellicule n’a pas été developpée jusqu’ici”, soutient-il.
Le magistrat intervient. Il déclare qu’au moment opportun, il émettra un ordre pour sommer les enquêteurs de faire développer la pellicule.
Interrogé par le magistrat en fin d’audience, le constable Mooneesawmy a confirmé qu’il n’était pas au courant que l’appareil de photo contenait une pellicule. Il a expliqué que ce sont les enquêteurs qui avaient trouvé la caméra dans le placard de la salle de bains de Vanessa Lagesse, le 10 mars 2001. "

Source: L'Express (Ile Maurice) / March 3, 2006

Latent, virtuel

"Latent, virtuel
Présentation du séminaire de photographie 2004 - 2005

Chacun des deux mots fait référence à ce qui, dans l’image matérielle de la photographie, relève du caché, du secret, du mystérieux.
Ils ne sont pas cependant synonymes.
Le latent implique le temps long, celui de l’ «attente» de ce qui va survenir et surprendre. L’adjectif est emprunté, notamment, au vocabulaire de la physique : la chaleur latente d’un corps est cette énergie susceptible d’être restituée lors de ses changements d’état.
L’image latente photographique ne vaut comme telle qu’en fonction de son potentiel devenir visible. Elle est cette «image qui n’existe pas» mais sera «révélée» lors du développement ou du tirage, corollaire du mystère de l’autonomie du négatif ou du positif photographique.
L’image latente participe d’une forme de transcendance technique.
Au XXe siècle, le mot intègre le vocabulaire de la psychanalyse, celui de la psychologie. Le contenu latent du rêve ne prend son sens que dans la double opposition au visible et à l’actuel. La latence, en outre, est une pesanteur qui ralentit les processus de maturation psychique. Elle est, enfin, ce qui sépare le stimulus de sa réponse physiologique. Donnée quantifiable, elle facilite, pour les cognitivistes, les approches expérimentales de la compréhension.

Les techniques de l’image numérique ignorent l’étape du négatif, remettant en cause la notion d’original. Si les technologies de la photographie numérique mettent bien en œuvre une ineffable image virtuelle susceptible de s’actualiser, le processus de déstockage s’effectue là indépendamment du support. Les conséquences symboliques et culturelles de ce fait restent à évaluer.
Pour le photographe, les images virtuelles offrent réponse à l’immédiat, à l’impatience. Elles changent le sens de l’attente. Chaque information qui les constitue est stockée indépendamment sous forme binaire. Cependant, pas plus que les images latentes, elles n’existent sous forme d’image.

Ce séminaire vise à prendre la mesure du rôle de l’image latente dans la création photographique analogique, depuis l’invention du négatif jusqu’à l’époque contemporaine ; à préciser les modalités du passage de la photographie analogique à la photographie numérique ; à évaluer enfin, les enjeux artistiques, culturels, symboliques de la photographie numérique artistique et de ses images virtuelles.
Par là sera entreprise une évaluation des impensés de la création photographique contemporaine.

M. S."

Source: Programme 2004 - 2005 / Séminaire de photographie, École normale supérieure

Des dangers latents

"latent ... Adjectif
latent /la.tɑ̃/ masculin ( féminin : latente /la.tɑ̃t/ )
1. Qui n’est pas apparent, sous-jacent.
* Des dangers latents."

Source: latent / wikipedia

camera lag / latency

"temps de latence entre le déclenchement et la prise de vue"

Source: Vocabulaire Français - Anglais / Galerie photo

"Latency is a measure of time delay experienced in a system, the precise definition of which depends on the system and the time being measured."

Source: Latency (engineering) / wikipedia

Robert L Capp et Hiroshima

"The Robert L. Capp collection at the Hoover Institution Archives contains ten never-before-published photographs illustrating the immediate aftermath of the Hiroshima bombing. These photographs, taken by an unknown Japanese photographer, were found in 1945 among rolls of undeveloped film in a cave outside Hiroshima by U.S. serviceman Robert L. Capp, who was attached to the occupation forces."

Des milliers de bobines...

"Plus de cinq millions de photos prises d’avion lors de la Seconde Guerre mondiale par le « Allied Central Interpretation Unit » situé sur la base de la RAF de Medmenham sont actuellement regroupés à l’Université de Keele, au nord de Londres, au sein du « Air Photo Archive », dirigé de main de maître par Mme Marylyn Beech. Un travail titanesque, c’est peu dire, car, le saviez-vous, il existe encore des milliers de bobines de films non développés."

http://www.cyanopale.org/ch/fort8.htm

Garry Winogrand / 2500 undeveloped rolls of film

"Winogrand died of gall bladder cancer, in 1984 at age 56. As evidence of his prolific nature, Winogrand left behind nearly 300,000 unedited images, and more than 2,500 undeveloped rolls of film. Some of these images have been exhibited posthumously and published in an exhibit catalog entitled Winogrand, Figments from the Real World, published by MoMA."

Source: wikipedia

"Upon Winogrand's death in 1984, there were almost 3000 rolls of exposed but unprocessed film that ended up as part of the CCP holdings. The panel of curators had excluded this work on ethical grounds so as not to violate the artist's editorial rights by making choices from negatives and contact sheets Winogrand had never seen. Done in the later years of his life, one is curious about the evolution (or demise) of this photographer's career, and the absence of these rolls makes viewing them all the more intriguing. Some images from this latent opus were included in the book Figments From the Real World (1988), and that brief preview showed little more than a curator's desperate search for more of the same. The recent decision to ignore this lingering blindspot arguably has more to do with an effort to maintain a modernist legacy of authorship, taking the Szarkowskian notion of a photographer's eye quite literally. Given Winogrand's persistent reliance on others to edit and promote his work, it appears extremely contrived to invalidate the undeveloped as 'unseen', while token images edited from a massive volume (the monkey and typewriter collaboration springs to mind) are exemplary of a unique 'vision'. In a retrospect made current by the CCP events, Winogrand's despondent decision to file undeveloped rolls might have had something to do with the dominant role editors and curators played in his creative life."

Source: Game over? - Gary Winogrand exhibition

"Court-circuitant le choix, le tirage et jusqu'au développement (il ne reste que l'image latente), le mouvement s'emballe et abolit la photographie (disparition de toute « énonciation ») même s'il reste un mode de vie et d'expérience pour un individu : « [his] ambition was not to make good pictures, but through photography to know life » [Szarkowski, Figments, 41]. "

Source: Qu'est-ce qu'un regard photographique ? / Garry Winogrand au fil du rasoir / Jean KEMPF

David Gagnebins-De Bons / les maintenir en latence

"Depuis un temps assez long, je garde quelques dizaines de tri-x non-développés que j'avais bobiné moi-même. Ce sont d'anciens films, d'avant l'appauvrissement en argent de la formule de Kodak. Ce sont les meilleurs des films. Ce sont des films lourds. Je les sors parfois de leur sac et je les regarde. Je pense que j'ai cessé d'attendre le moment où il me sera possible de voir les images.

A. nous disait une fois la stupéfaction liée à la découverte de milliers de tri-x non-traîtés dans l'appartement de Garry Winogrand après son décès en 1984. Je crois que c'est depuis lors que je n'ai plus eu envie de voir le contenu de ces films mais de les maintenir en latence, longuement, jusqu'à ma propre mort. Pour A., plus que pour Garry Winogrand.

Pour avoir la possibilité de croire que l'image parfaite s'y trouve. Pour le plaisir d'oublier complètement les sujets. Pour maintenir l'espoir que personne ne les verra jamais. Pour voir grandir le désir de laisser les autres jeter les bobines, les voiler. Pour la nostalgie qu'évoque toujours cette fascination du grain, du papier épais, de l'odeur du fixateur, de la profondeur des nuances de noir. La tendresse des gris, "la jouissance du regard"."

Source et aussi sur de mémoire

Ophtalmologie pediatrique

"L'œil ressemble à un appareil photographique dont la partie antérieure serait l'ensemble des lentilles optiques et la rétine correspondrait au film photographique non développé. Le cortex visuel, quant à lui, est responsable du développement et de l'analyse du film pour en former une image digitale"

Ophtalmologie pédiatrique première partie / La détection précoce des troubles de la vision / Ursula Flüeler

Latence et amnesie libanaises

Images latentes, 1997-2006.

Troisième volet du projet Wonder Beirut

Retirer nos images du flux, c'est ainsi qu'a débuté ce projet. Ayant accumulé depuis plusieurs années des bobines de film non développées, nous avons ont pris le parti de les conserver dans des tiroirs, de les dater, et de les répertorier dans un carnet rédigé par le personnage fictionnel Abdallah Farah. Celui-ci nous accompagne dans plusieurs de nos travaux liés au projet Wonder Beirut. Ces images latentes forment une sorte de journal relatant vie familiale et sentimentale, recherche photo-graphique ainsi que l'histoire mouvementée du Liban contemporain.

Tirages photographiques sous diasec et impression Lambda sur aluminium (version anglaise)
Avec l’aimable concours de la CRG Gallery, New York

EXPLOREZ
* les notions de mémoire, de récit et de fiction et les façons dont celles-ci coexistent et interagissent dans cette œuvre.

QUESTION
* Que signifie le mot « latent », et comment le concept de « latence » est-il exploré au travers d’images inaccessibles et non récupérées sur un film non développé, et de récits qui prennent potentiellement forme autour d’elles ?"

Source: Pistes de réflexion / Galerie Leonard & Bina Ellen





Des représentations de l’histoire et de la mémoire dans l’art contemporain au Liban / Monique Bellan

"Dans le travail artistique de Khalil Joreige et Joana Hadjithomas, la notion de « latence » joue un rôle essentiel. Selon les deux artistes, la latence est quelque chose que l’on peut ressentir à Beyrouth dans l’amnésie qui règne depuis la fin de la guerre. Dans leur série de cartes postales « Wonder Beirut19 », on trouve des vues typiques du Beyrouth des années 1960 et 1970 – qu’on peut toujours trouver dans les magasins –, mais ici, ces images sont endommagées, brûlées, déformées, et ne sont que vaguement reconnaissables. Le photographe ‘Abdallah Farah, personnage fictif, les aurait détruites pendant la guerre en proportion de l’intensité des bombardements et de la destruction provoquée par les conflits armés20, adaptant l’image à la réalité. La latence de la mémoire coïncide avec une relation ambiguë aux images telles qu’elles ont été présentées depuis la fin de la guerre. Celles-ci oscillent entre deux temps : le passé mystifié et nostalgique de Beyrouth et le futur de la modernité affichée sur les pancartes. Le Liban flotte entre l’image de ce qu’il n’est plus et l’image de ce qu’il n’est pas (encore). Les artistes auraient également découvert des bobines de films non développées dans les archives du susdit photographe ‘Abdallah Farah. Ces bobines sont très bien ordonnées et étiquetées, indiquant date, heure, objet et situation lors de la prise. Selon Khalil Joreige et Joana Hadjithomas, ce sont des images latentes qui attendent d’être développées. Quelles conditions doivent être remplies avant qu’elles puissent l’être ?"

"Hadjithomas J. et Joreige Kh., 2003 : « Latency », dans Homeworks April 2-7, 2002, Beyrouth."

Arthur Conan Doyle / Le Monde perdu

"Il me montrait une photographie du format 10 X 16.

— L’aspect défectueux de cette épreuve tient à ce qu’en descendant la rivière, notre bateau chavira, et la caisse contenant les films non développés se brisa. La plupart des films furent gâtés. Je subis de ce fait une perte irréparable, presque un désastre. Cependant, je sauvai partiellement quelques photographies, celle-ci entre autres ; et vous voudrez bien accepter cette explication de l’état dans lequel je vous la présente. On a parlé de maquillage : je ne me sens pas en humeur de discuter une pareille allégation.

La photographie, très décolorée, avait, de plus, un « flou » qu’une critique mal intentionnée pouvait interpréter à sa guise. Elle représentait un morne et terne paysage où je discernai, en l’examinant bien, une plaine étageant ses arbres jusqu’à une ligne de hautes falaises qui donnaient, exactement, l’impression d’une immense cataracte vue à distance."

Arthur Conan Doyle / Le Monde perdu / Wikisource

Films found in old cameras

"On trouve même des sites montrant des photographies issues de films non développés oubliés dans d’anciens appareils photos et leur vue touche alors à la magie. westfordcomp.com/updated/found.htm"

Photos jetées, photos trouvées, photos recyclées / EDIT

Instructions generales d'emballage

"Film non développé. Marquez clairement les colis
qui contiennent des films non développés. Consultez votre messager ou composez le 1.800.GoFedEx 1.800.463.3339 pour plus de détails."

Fedex / Instructions générales d’emballage

OVNIs ?

"Faire tout effort pour documenter les observations avec autant de photographies que possible. Envoyer le film ou les copies et les négatifs non développés, avec un bref rapport écrit et toute autre information d' identification au Directeur du Renseignement Naval, département de la Marine, Washington DC 20305. Le département de la Marine traitera le film et renverra une copie et un rouleau de film neuf à la personne."

COMMUNICATIONS INSTRUCTIONS REPORTING VITAL INTELLIGENCE SIGHTINGS (CIRVIS)

Code 3704.00

United Nations Statistics Division

Index alphabétique pour SH 2002
3704.00 films cinématographiques et photographiques impressionnés mais non développés"

"SH 2002
Sous-position 3704.00 - Plaques, pellicules, films, papiers, cartons et textiles, photographiques, impressionnés mais non développés

Il n'y a pas de note explicative pour cette position."

Alain Marsaud / Non développé

Films non développés... voir l'image d'Alain Marsaud, photographe

Nous recommandons aux passagers...

" Nous recommandons aux passagers qu’ils placent le film non développé et les appareils contenant du film non développé dans leurs bagages de cabine, ou qu’ils apportent le film non développé avec eux au point de contrôle et demandent à l’agent de l’examiner manuellement."

Administration canadienne de la sûreté du transport aérien / Articles permis et non permis

Ce vieux rouleau...

" Il s'écoulera de très nombreuses années avant que je ne développe les photos prises cet été-là (...). Aussi prendrai-je un beau jour ce vieux rouleau, conservé intact dans un tiroir, et le déposerai-je en bas (...). Une semaine plus tard, j'irai chercher l'enveloppe contenant les photos. (...) "

Lars Saabye Christensen / Le Demi Frère / Livre de Poche 2006 / p133 (cité par Irène Jonas / Mort de la photo de famille ? De l'argentique au numérique / L'Harmattan, série études culturelles / Paris 2010, 214p / p192)

Angoisse et deplaisir

" Le fantasme de maîtrise de la photographie créé par le numérique s'inscrit dans l'exigence de la satisfaction immédiate et dans une garantie de l'évitement du déplaisir (rater une photo) et de l'angoisse (attendre le résultat). "

Irène Jonas / Mort de la photo de famille ? De l'argentique au numérique / L'Harmattan, série études culturelles / Paris 2010, 214p / page 164

Nancy Huston / Infrarouge

" Quand je lui apportais les échographies de l'enfant, Fabrice faisait semblant de se tromper, il disait bain révélateur au lieu de liquide amniotique: 'Tu as raison, acquiesçais-je, c'est le même plaisir.' "

Nancy Huston / Infrarouge / Actes Sud / 2010 / p155

Vecu... un rappel...

Juillet 2009: la thématique du message venu du passé revient à la surface, avec une nouvelle découverte dans un Praktika Super TL 1000...
Des images datant probablement des année 80 (dates de fabrication de ce boitier: 79 à 84)

Vecu... un message du passe

Mai 2006: Au départ... cette découverte dans un vieux Brownie d'un film non développé (voir ici)...
Des images venant à la lumière près de 50 ans après avoir été mises en boite...